Politik wird meist nur in Zusammenhang mit Computerspielen gestellt, wenn es um Amokläufe und Killerspiele geht. Dabei gibt es noch einen anderen, viel näheren Zusammenhang: Jedes Spiel vermittelt eine bestimmte politische Sichtweise. Mit diesem Thema beschäftigt sich auch die aktuelle Ausgabe der WASD.

Die WASD [¹] ist ein deutschsprachiges Computerspiele-Magazin, das im letzten Jahr zum ersten Mal erschien. Es beschäftigt sich nicht mit Previews oder Tests von Spielen, wie es herkömmliche Spielemagazine tun. Diese behandeln Spiele eher wie Elektronik-Produkte, die man nach bestimmten Kriterien (Grafik, Musik, …) bewerten könnte. In der WASD werden Spiele als Kulturgut behandelt und dementsprechend wird auch über sie berichtet. Jedes Heft durchzieht ein Leitthema. Dieses Mal eben „Games und Politik“.

Das Magazin über sich selbst: „WASD ist ein Essaymagazin, das alle sechs Monate in einer kleinen Auflage erscheint. Das Magazin ist eigentlich ein Bookzine, also eine Mischung aus Buch und Magazin. [...] Dieses Bookzine kommt ohne Prozentwertungen daher, ohne Tabellen, ohne Stiftung-Warentest-Attitüde und Spielspaßgraphen. Sie zählt nicht die Polygone eines Kampforks und enthält keine Previews zu Spielen, die erst in ein paar Jahren erscheinen. Die WASD enthält Texte. Texte zu Computerspielen.

Spiele geben (genauso wie Bücher, Filme und Musik) ein politisches Statement ab. Das ist eine gewagte These, könnte man meinen. Und sie trifft garantiert nicht auf alle Spiele zu. Welche politische Sichtweise Super Mario oder Fifa vermitteln, ist wohl nicht ganz klar.

Doch bei einigen Spielen ist es sehr offensichtlich. Das beste Beispiel sind sicherlich Shooter, die moderne Kriegsschauplätze zum Thema haben und ziemlich ungeniert ein Weltbild zeigen, das direkt aus dem Weißen Haus der Bush-Ära kommen könnte. US-Propaganda aus der Post-9/11-Zeit, nach der jeder Moslem ein Terrorist ist.

Dazu wird Krieg in vielen Spielen meist als „saubere“ Sache dargestellt. Ein bisschen Rumballern und nach dem Tod sofort ein Respawn. Die wirklichen Auswirkungen des Krieges werden nicht gezeigt.

Die Entwickler und die Fans der Spiele sehen das natürlich anders. Ein Spiel sei nur ein Spiel und soll unterhalten. Es sei vollkommen frei von jeder politischen Wertung. Wer was anderes behauptet, sei wie die konservativen Politiker, die Computerspiele am Liebsten ganz verbieten würden. Hier sollte meiner Meinung nach jedoch nochmal genau nachgedacht werden.

Denn es geht auch anders. „Spec Ops: The Line“ beispielsweise zeigt den Krieg als das, was er ist: Eine grausame Angelegenheit. Je tiefer der Character in die Story eintaucht, desto mehr Gewissensfragen werden ihm gestellt. Das Spiel geht den Weg, den auch Filme wählen um Krieg zu thematisieren. In Hollywood kennt man schon lange den „Anti-Kriegsfilm“ (Der schmale Grat, Full Metal Jacket, …). Computerspiele sind da komischerweise noch nicht so weit. Dabei sehen sich die meisten Spieler laut einem Artikel in der WASD gar nicht als konservativ-reaktionär oder nationalistisch sondern eher als liberal bis linksliberal. Auf ihre Spielegewohnheiten scheint sich das noch nicht ausgewirkt zu haben.

Neben Kriegsspielen gibt’s natürlich auch noch eine ganze Reihe anderer Genres, die irgendwie politisch sind. Strategiespiele wie Civilization, bei denen man zwischen verschiedenen Staatsformen wählen kann, oder Rollenspiele, in denen man ein Land von Unterdrückern befreien muss.

Phone Story: Im iPhone-Spiel muss der Spieler die Arbeiter mit Waffengewalt zur Arbeit antreiben.

Außerdem gibt es noch Spiele, die explizit politisch sind. „Phone Story“ [²] beispielsweise ist ein iPhone-Game, das die schlechten Arbeitsbedingungen in den Apple-Zulieferer-Fabriken in Südostasien anprangert [³]. Es wurde kurz nach Veröffentlichung von Apple aus dem App Store verbannt (Offizieller Grund: „Die Entwickler-Richtlinien seien insofern verletzt worden, weil Inhalte, die grausam und anstößig sind und zusätzlich den Missbrauch von Kindern zeigen, abzulehnen sind.“ [⁴]), kann aber noch auf Android-Geräten gespielt werden.

Wer mehr über das Thema lesen möchte, sollte mal einen Blick in die WASD werfen. Ein sehr interessantes Magazin, wenn man sich für Games interessiert, aber Mainstream-Spiele und deren Berichterstattung nicht mehr sehen kann.

1. http://wasd-magazin.de/
2. http://phonestory.org/
3. http://www.spiegel.de/netzwelt/apps/phone-story-iphone-arbeiter-mit-dem-android-handy-ausbeuten-a-795618.html
4. ttp://entwickler.com/itr/news/psecom,id,58310,nodeid,82.html

Kurze Begriffsklärung: Was bedeutet free-to-play?

Bei free-to-play (F2P) Spielen handelt es sich um Games, bei denen die Grundversion kostenlos ist. Meist handelt es sich hierbei um Browserspiele, Online Shooter und MMORPGs. Die Entwickler erzielen ihren Gewinn bei free-to-play-Titeln über Werbung und kostenpflichtige Inhalte, die den Käufern anderen Spielern gegenüber einen Vorteil verschaffen.

Soweit, so gut. An dieser Stelle stehen die Entwickler vor einem Scheideweg. Mit jedem weiteren Schritt können sie viele Dinge richtig oder falsch machen. Denn dieser Vorteil  kann sich in unterschiedlichen Formen äußern.

Die verschiedenen F2P-Modelle und ihre Umsetzung

Kosmetische Upgrades sind hauptsächlich Skins für Spieler oder Waffen, sie verschaffen dem Käufer keinen direkten Vorteil im Spiel – sind aber interessanterweise dennoch die wohl effektivste Einnahmequelle für die Entwickler.  Meist geht es in Multiplayerspielen doch darum, sich mit anderen zu messen. Wie gut sich da wohl ein gekaufter Skin macht, um sich von den anderen abzuheben? Dieses Modell trifft bei den Spielern auf große Zustimmung, gelungene Beispiele sind: League of Legends, Team Fortress 2 oder Dota2.

Zur Zeit sind aber Spielbeschleuniger eine der sinnvollsten Umsetzungen in der Welt der F2P-Games. Meistens sind solche Beschleuniger EP-Boosts – also mehr Erfahrung pro Zeitraum als andere Spieler. Dieses Konzept findet bei League of Legends Anwendung.

Was ebenfalls erfolgreich bei League of Legends umgesetzt ist, ist das Kaufen neuer Champions. Dies kann durch die Investition von Geld geschehen, oder alternativ mit Influence Points, die mit Hilfe reinen Spielens verdient werden – hier kann der Spieler also auch seinen Fortschritt durch Investition von Geld beschleunigen.

Beide Wege fühlen sich gut an: entweder bezahle ich für einen neuen Champion und habe direkt etwas von meiner Investition – oder ich arbeite auf ein Ziel zu und erhalte dabei Spielerfahrung.

Warum dieses Konzept so gut ist: das Spiel ist ohne Micropayments komplett schaffbar. Und die Spieler werden selbst vor die Wahl gestellt: Möchte ich lieber viel Zeit investieren, oder einen kleinen Betrag zahlen, um an mein Ziel zu kommen?

Schlecht umgesetzt ist diese Idee in Command & Conquer: Tiberium Alliances: innerhalb der ersten zwei Wochen können F2P-Spieler gut mit den Bezahlspielern mithalten, danach werden sie aber durch so hohe Wartezeiten ausgebremst, sodass es zu einer klaren Trennung der zwei Spielergruppen kommt.

Als dritte Variante findet das Angebot von Inhalten, die Bezahlspieler direkt bevorteilen, häufig Anwendung. Diese Variante sollte niemals von Entwicklern angeboten werden. Beispiele hierfür sind exklusive Server für Bezahlspieler oder Mappacks. Durch das Anbieten solcher Inhalte bzw. Angebote entsteht ein Gefühl der Unfairness und des Zwangs, Geld investiveren zu müssen, um “ganz oben” mit dabei zu sein. Darüber hinaus erzwingen solche Inhalte eine Trennung der Spiel-Community. Welcher Entwickler kann sich so etwas leisten? Mit dieser Variante von F2P und Micropayments können Entwickler gleich zwei unantastbare Credos brechen:

“Never sell power.” und “Never split your community.”

Ein weiteres schönes Beispiel liefern koreanische MMOs zur Zeit. Sie bieten täglich eine limitierte Anzahl an Leben an. Sind diese aufgebraucht, können sie entweder durch Bezahlung, oder alternativ warten bis zum nächsten Tag aufgefüllt werden. Das Resultat: die Spieler versuchen, besser zu werden und weniger zu sterben.

Wie geht es weiter?

Der Optimalfall für ein F2P-Spiel ist, wenn die Absicht zu zahlen immer vom Spieler ausgeht und nicht vom Spiel selber erzwungen wird. Des weiteren sollten F2P-Spiele auch für Gelegenheitsspieler reizvoll bleiben, die nicht bereit sind, Geld in das Spiel zu stecken, dafür aber auch bewusst auf einem geringeren Niveau spielen als andere.

Wie oben angerissen, gibt es zur Zeit eine große Fülle an verschiedenen F2P-Konzepten auf dem Spielemarkt. Und wir als Marktbestimmer haben momentan die Aufgabe, die guten von den schlechten Ideen zu trennen. Informiert Euch deshalb bei F2P-Games vorher über das Spielkonzept, bevor Ihr später viel Zeit und vielleicht sogar Geld in das Spiel steckt.

Weiterführende Links:

Free-to-Play-Games auf Steam

Bisher hat sich das freie Betriebssystem Linux nicht als Spiele-System hervor getan. Spielen unter Linux bedeutete bisher: Mäßig aussehende Open-Source-Spiele, verspätet veröffentlichte Umsetzungen von Windows-Titeln oder nervige Frickelei mit Emulatoren. Das ändert sich momentan. Im letzten Jahr gab es einige große Neuigkeiten, die 2013 released werden sollen.

Die großen Hersteller entwickelten in der Vergangenheit ihre Titel meist ausschließlich für Windows-Plattformen oder Konsolen. Wer eine Mac-Version anbot (wie beispielsweise Blizzard), war schon ein Exot. Nur sehr, sehr wenige Spiele wurden für Linux veröffentlicht. Früher waren das vor allem die Titel von id Software oder Epic Games. Aber selbst die haben das in den letzten Jahren eingestellt[¹].

Das Argument ist immer das selbe: Die Kundschaft sei nicht groß genug. Die Kosten für eine Portierung lohnten sich nicht. Dabei glauben viele Linux-Anhänger, dass eine ansehnliche Anzahl Spiele das einzige ist, was Linux noch zum Durchbruch als Desktop-Plattform fehlt.

Denn die Vorteile von Linux liegen auf der Hand: Es ist kostenlos erhältlich, schnell, stabil und sicher. Daher ist es in anderen Bereichen auch längst Marktführer, zum Beispiel als Server-Betriebssystem (weit über 60% der Server im Web laufen mit Linux[²]) oder auf Mobiltelefonen (Android ist auf etwa 75% der verkauften Smartphones installiert[³]).

Im Desktop-Bereich gibt es mit Ubuntu seit einiger Zeit eine enorm einsteigerfreundliche Distribution, die sich mit der grafischen Benutzeroberfläche „Unity“ eher an Mac OS X als an Windows orientiert. Und die meisten populären Anwendungen aus der Linux-Welt haben den Windows-Desktop schon längst erobert: Firefox, Chrome, Thunderbird oder LibreOffice sind fast jedem ein Begriff. Fehlt es also nur an Spielen?

Dass so wenige Leute Linux auf dem Desktop nutzen, mag auch am Fehlen von Spezialsoftware (wie z.B. Photoshop), an fehlender PR für Linux oder schlicht an der Bequemlichkeit der Leute (Windows ist auf jedem Rechner vorinstalliert) liegen.

Zumindest die Leute, die sich bisher wegen fehlender Spiele-Unterstützung von Linux fern gehalten haben, könnten sich das nochmal überlegen. Denn im letzten Jahr gab es einige tolle Ankündigungen, über die Linux-Gamer sich gefreut haben!

Was ist 2012 alles passiert?

Abseits der Blockbuster-Titel wie Call of Duty oder Starcraft haben sich in den letzten Jahren vermehrt Indie-Spiele etabliert. Durch die Möglichkeiten der digitalen Distribution im Internet und neuen Finanzierungsmöglichkeiten wie Kickstarter können kleinere Entwickler-Studios ihre Spiele selbst finanzieren und vertreiben. Dadurch sind sie nicht mehr von großen Publishern abhängig und können viele Dinge selbst bestimmen. Und Indie-Studios scheinen Linux zu lieben, denn die meisten entwickeln plattformunabhängig für Windows, Linux und Mac. Viele der durch Kickstarter finanzierten Spiele wurden auch für Linux angekündigt.

Das es eine Nachfrage nach Spielen für Linux gibt, zeigt auch die Seite www.humblebundle.com . Dort werden regelmäßig die Spiele-Compilations „Humble Indie Bundle“ verkauft, bei denen der Käufer selbst den Preis bestimmt. In die Bundles werden nur Spiele aufgenommen, die für alle drei Plattformen (Windows, Mac, Linux) verfügbar sind. Laut der Statistik des Betreibers zahlen Linux-User mit etwa 10$ am Meisten für ein Bundle. Der allgemein gezahlte Durschnittspreis liegt bei 6,70$.

Das Indie-Spiel Limbo erschien im Humble Indie Bundle auch für Linux.

Einer der größten Distributionskanäle für Indie-Games (aber auch für viele andere Games) ist die Online-Plattform Steam von Valve. Diese war bisher für Windows und Mac erhältlich. Doch im letzten Jahr gab es sehr viel Bewegung Richtung Linux. Bereits im März fing Valve an, erfahrene Linux-Entwickler zu suchen und einzustellen [⁴]. Es wurde bekannt, dass sie mit Nvidia, AMD und Intel zusammen arbeiten, um die Performance der Linux-Grafiktreiber zu verbessern. Außerdem knüpften sie Kontakte zu Canonical (der Firma, die Ubuntu entwickelt). Und im Juli verkündete Valve schließlich offiziell, dass sie an Steam for Linux arbeiten und bereits Left 4 Dead 2 auf Ubuntu portiert haben [⁵]. Im November startete ein geschlossener Beta-Test und bereits im Dezember folgte der offene Beta-Test [⁶]. Bisher stehen bei Steam 64 Spiele für Linux zum Kauf und Download bereit, darunter Team Fortress 2, Serious Sam 3, Postal 2 und seit einigen Tagen auch Half-Life 1 [⁷]. Fast wöchentlich kommen neue dazu.

Außerdem kündigte Valve letztes Jahr an, 2013 eine eigene Spielekonsole namens „SteamBox“ auf den Markt zu bringen. Seit Anfang Januar steht fest, dass diese Linux als Betriebssystem nutzen wird [⁸]. Damit würde Valve auch viele große Hersteller zwingen, ihre Spiele für Linux zu veröffentlichen, wenn sie diese auf die SteamBox bringen möchten.

Shadow Gun ist eines der Spiele, die auf der Unity-Engine basieren und nun auch für Linux verfügbar sind.

Aber nicht nur bei Valve tut sich etwas. Auch andere Hersteller haben im letzten Jahr Linux für sich entdeckt. Im November wurde die Unity-Engine in Version 4.0 veröffentlicht und brachte erstmals Linux-Unterstützung mit. Unity ist neben der Unreal Engine eine der beliebtesten Game Engines weltweit und hat über 500.000 registrierte Entwickler [⁹]. Bisher unterstützte sie Windows, Mac, iOS, Android, Xbox 360, Playstation 3, Nintendo Wii und Webbrowser als Gaming-Plattformen. Nun ist Linux dazugekommen. Im Prinzip kann nun jedes Spiel, was die Engine nutzt, auch für Linux herausgebracht werden.

Weiterhin hält sich hartnäckig das Gerücht, 2013 würde Blizzard ein Spiel für Linux veröffentlichen [¹⁰]. Wahrscheinlich wird es World of Warcraft sein, von dem es seit Jahren einen Blizzard-internen Linux-Port gibt, der nie an die Öffentlichkeit gegeben wurde.

Woher kommt das plötzliche Interesse an Linux?

Valve-Chef Gabe Newell gab im letzten Jahr ein Interview, in dem er Windows 8 als „Katastrophe“ bezeichnete [¹¹]. Das ist erstaunlich, denn Newell war früher selbst bei Microsoft beschäftigt und hat der Plattform bisher die Treue gehalten. Er befürchtet jedoch eine zunehmende Kontrolle seitens Microsofts, die die Offenheit von Windows gefährden würde. Früher war Windows seiner Meinung nach offen, in dem Sinne, dass jeder Software dafür entwickeln und verkaufen konnte. Durch den Erfolg von Apple in den vergangenen Jahren hat Microsoft gesehen, wie profitabel ein geschlossenes System sein kann. Apples iOS (iPhone, iPad) lässt nur Software-Installationen über den App-Store zu und in den kommen nur von Apple geprüfte und freigegebene Programme. Dabei verdient Apple an jedem Download mit. Diese Kontrolle hat Microsoft sich zum Vorbild gemacht und mit Windows 8 ebenfalls einen Software-Store eingeführt. Valve befürchtet eine Ausweitung dieser Mechanismen, um die Konkurrenz (wie Steam) auszuschließen. Also sieht sich das Unternehmen gezwungen, sich nach neuen Plattformen umzusehen.

Sie sind damit aber nicht die einzigen. Auch Blizzard hat sich ähnlich über Windows 8 geäußert [¹²].

Aus welchen Gründen auch immer Linux interessant für Spiele-Hersteller wird: Für die Spieler kann das nur gut sein. 2013 könnte ein tolles Jahr für Linux-Gamer werden!

1. http://www.gulli.com/news/19464-id-software-linux-spiele-lohnen-sich-nicht-2012-08-08
2. http://en.wikipedia.org/wiki/Linux#Market_share_and_uptake
3. http://de.statista.com/statistik/daten/studie/76081/umfrage/weltweite-marktanteile-der-betriebssysteme-fuer-smartphones/
4. http://www.steamforlinux.com/?q=node/22
5. http://blogs.valvesoftware.com/linux/steamd-penguins/
6. http://www.heise.de/open/meldung/Steam-fuer-Linux-im-offenen-Betatest-1772960.html
7. http://www.heise.de/newsticker/meldung/Steam-Half-Life-1-fuer-Linux-verfuegbar-1791368.html
8. http://www.heise.de/open/meldung/Steam-Box-Valve-baut-Linux-basierte-Spielekonsole-1780042.html
9. Christian Geiger und Maic Masuch: Triebwerke, iX – Magazin für professionelle Informationstechnik, Ausgabe September 2011
10. http://www.golem.de/news/ubuntu-blizzard-plant-fuer-2013-eine-umsetzung-fuer-linux-1301-96699.html
11. http://www.onlinewelten.com/link.php?url=http%3A%2F%2Fallthingsd.com%2F20120725%2Fvalves-gabe-newell-on-the-future-of-games-wearable-computers-windows-8-and-more%2F
12. http://www.gamestar.de/software/microsoft-windows-8/news-artikel/windows_8,473,3003283.html

Genre: Browserspiel / Strategie

Entwickler: Electronic Arts

Plattform: PC

Erscheinungsdatum: 24. Mai 2012

USK-Freigabe: keine Angabe

total-verpLANt: ab 16 Jahren

spielbar: ab 16 Jahren

Beschreibung

Kommt das wem bekannt vor?

Im Browserspiel Command & Conquer: Tiberium Alliances übernehmen die Spielenden das Kommando über eine Militärbasis in einer von Konflikten gebeutelten Welt. Hierbei kann zwischen den klassischen Command & Conquer – Fraktionen GDI und NOD gewählt werden. Darüber hinaus gibt es im Spiel eine dritte Fraktion: die Vergessenen, die ausschließlich computergesteuert sind. Die Aufgabe bei Command & Conquer: Tiberium Alliances besteht darin, sowohl die Entwicklung der eigenen Basis voranzutreiben als auch eine Streitmacht aufzustellen, mit der andere Spielende anschließend bekämpft werden. Gleichzeitig gilt es, die eigene Basis vor feindlichen Angriffen zu schützen. Dementsprechend ist die Spieloberfläche in drei Abschnitte aufgeteilt: Basis, Angriff und Verteidigung

 Klassischer sowie bewährter Browsergame-Aufbau

Im Basismodus werden Gebäude errichtet und verbessert, sowie Rohstoffe geerntet und Forschungen durchgeführt. Im Verteidigungsabschnitt müssen Anlagen und Einheiten zur Verteidigung der Basis errichtet werden. Diese beiden Abschnitte sind direkt miteinander verknüpft und können als zwei übereinander liegende Schachbretter betrachtet werden. Angriffswellen bewegen sich von Süd nach Nord über das Feld. Haben sie die Verteidigungslinien durchbrochen, bewegen sie sich direkt auf die Basis zu. Im Angriffsabschnitt haben die Spielenden logischerweise die Aufgabe, die Verteidigungsanlagen auf dem schachbrettartigen Feld des Gegners zu durchbrechen, bevor die Basis zerstört werden kann.

Alle benachbarten Basen, sowie Lager und Vorposten der so genannten Vergessenen, der Computergegner in Command & Conquer: Tiberium Alliances, sind auf der lokalen Karte des jeweiligen Spieleservers zu sehen. Darüber hinaus gibt es eine globale Karte, in dessen Zentrum sich sieben große Schildgeneratoren und zentral dazwischen die Vergessenen-Festung befinden. Ziel des Spiels ist es, vier der sieben Generatoren auszuschalten und somit die Vergessenen-Festung einzunehmen, um sie dann trotz gegnerischen Angriffen zu halten. Die Spielenden können sich entweder alleine durchschlagen oder eine Allianz zu gründen bzw. einer beitreten.

Command & Conquer: Tiberium Alliances bietet Anfängern kein Tutorial, allerdings führt das Spiel sehr ausführlich in die Grundsteuerung ein. Wie bei den meisten anderen Browsergames gibt auch auch hier nicht die Möglichkeit, einen Schwierigkeitsgrad zu wählen. Dafür startet das Spiel zu Beginn sehr einfach und wird dann konstant schwieriger. Command & Conquer: Tiberium Alliances ist kostenlos spielbar, es gibt aber auch die Möglichkeit, Geld in Spielwährung, den so genannten Funds, einzutauschen, und sich somit einen Vorteil zu verschaffen.

Beurteilung

Command & Conquer: Tiberium Alliances bietet einige für Browserspiele interessante Aspekte. So ist es zum Beispiel entscheidend für die Effizienz von Gebäuden bzw. deren Verteidigungsmöglichkeiten, in welcher Anordnung sie platziert sind. Zudem können Angriffe von verbündeten Spielenden in Echtzeit verfolgt werden. Des Weiteren bietet das Spiel ein interessantes Szenario: Alle Spielenden starten in den Außenbezirken der kreisförmigen Weltkarte und müssen versuchen, die von den Vergessenen (der computergesteuerten Fraktion) besetzte Festung in der Mitte der Karte einzunehmen und sie dann anschließend vor Angriffen konkurrierender Spielender zu verteidigen. So sind in klassischer Command & Conquer – Manier Konflikte vorprogrammiert.

free-to-play = pay-to-win

Doch das Spiel beinhaltet auch viele der typischen Nachteile, die ein free-to-play Browsergame haben kann. Es ist möglich, das Spiel zu einem gewissen Grad ohne die Investition von Geld zu spielen. Doch nach ein bis zwei Wochen stoßen die Spielenden dann schnell an ihre Fortschrittsgrenzen: Wartezeiten für die Entwicklung von Technologien erhöhen sich rapide, Angriffe sind auf Grund mangelnder Kommandopunkte (durch sogenannte Funds erweiterbar) außerhalb eines gewissen Radius um die eigene Basis nicht mehr möglich, oder Spielende, die keine Funds gekauft haben, müssen öfter kleinere Portionen Mineralien ernten als Spielende mit Funds.

Mit Hilfe der Funds können beispielweise auch Forschungen und Reparaturen beschleunigt werden, oder fertig produzierte Mineralien müssen nicht mehr so oft abgeerntet werden. Hier ist allerdings zu erwähnen, dass alle Verbesserungen, die mit Hilfe von Funds aktiviert werden können, nur 7-30 Tage aktiv sind und dann neu gekauft werden müssen.

Eine weitere Problematik ist, dass diese Funds nicht nur gekauft, sondern auch verdient werden können, indem Spielende Kontaktformulare verschiedener Firmen für Gutscheine, Gewinnspiele oder ähnliches ausfüllen. Eine Verlinkung zu einer Liste mit solchen Firmen ist direkt auf der Seite des Spiels zu finden. Bei diesen Kontaktformularen gibt es keine Altersabfrage, sodass jüngere und somit vielleicht unvorsichtige Spieler leicht persönliche Daten von sich weitergeben können.

Kampfmodus

Das Kerngeschäft in Command & Conquer: Tiberium Alliances ist der Kampf. Das Spiel bietet hier eine Vielzahl an Einheiten (Fußsoldaten, Fahrzeuge, Flugzeuge) zum Angriff und zur Verteidigung. Diese Vielfalt täuscht aber nicht darüber hinweg, dass die Einheiten lediglich nach dem klassischen Schere-Stein-Papier-Prinzip funktionieren und ein Einheitentyp somit einen anderen auskontert. Darüber hinaus ist es sogar möglich, benachteiligte Einheiten in ausreichend großen Mengen gegen stärkere Einheiten antreten zu lassen und zu gewinnen. An dieser Stelle hätten wir uns mehr taktische Vielfalt gewünscht. Spezialfähigkeiten können für bestimmte Einheitentypen zwar theoretisch erforscht werden, allerdings verweist das Spiel an dieser Stelle darauf, dass diese Upgrades in der aktuellen Version noch nicht verfügbar sind. Diese Tatsache in Kombination mit dem Angriffswellensystem, welches Kämpfe in ihren strategischen Möglichkeiten zusätzlich einschränkt, ist uns Spieletestern negativ aufgefallen.

Allianzen und Gegner

In Command & Conquer: Tiberium Alliances empfiehlt es sich, möglichst früh entweder eine Allianz zu gründen oder einer Allianz beizutreten, da sich einzelne Spielende nur schwer vor Angriffen anderer Allianzen schützen können. Zudem ist das Spielziel unserer Meinung nach nicht alleine zu erfüllen (die Deaktivierung der Schildgeneratoren im Zentrum der Weltkarte sowie der Einnahme der Vergessenen-Festung).

Spielmotivation und Lerneffekt

Spielende, die in Command & Conquer: Tiberium Alliances dauerhaft erfolgreich sein möchten, müssen entweder viel Zeit oder Funds in das Spiel investieren. Auf Grund dieser Tatsache kann die Spielmotivation schnell abnehmen. Einen Lerneffekt bietet das Spiel unserer Meinung nach nicht.

Plattform: PC (getestet), Xbox Live Arcade

Erscheinungsdatum: Oktober 2011

USK-Freigabe: ab 16 Jahren

total-verpLANt: ab 16 Jahren

Beschreibung

So funktioniert das Spiel

Orcs Must Die! ist eine Mischung aus einem Shooter und dem beliebten Tower Defense. Es gilt in jedem Level die aus einem Spalt kommenden Orks daran zu hindern, das Portal am Ende des Levels zu erreichen, sei es mit Fallen oder der eigenen Armbrust.

Das Spiel läuft in zwei Phasen ab. In der Bauphase haben die Spielenden Zeit, ihre Fallen zu platzieren, bevor die Orks dann in der Angriffsphase in Wellen aus dem Spalt strömen. In dieser Phase müssen die Spielenden selbst Hand anlegen und mit der Armbrust die Orks besiegen, die die Fallen überlebt haben. Dadurch können sie Punkte verdienen, mit denen dann weitere Fallen innerhalb der Angriffsphase platziert werden können. Sowohl Kopftreffer als auch viele besiegte Orcs in kurzer Zeit geben Bonuspunkte. Es gibt verschiedene Gegnertypen: kleine schnelle Kobolde, riesige und schwer zu besiegende Trolle, und eine ganze Menge unterschiedlicher Orks, von denen sogar ein paar zurückschießen.

Sobald die Spielenden der letzten Welle standgehalten haben, ist der Level geschafft. Je besser sie sich geschlagen haben, desto größer ist die Belohnung in Form von Schädeln, mit denen dann die Fallen dauerhaft verbessert werden können.

Der Schwierigkeitsgrad steigt in den insgesamt 24 Level der zehnstündigen Kampagne stetig an. Wer sich noch nicht bereit für die nächste Karte fühlt, kann frühere Level laden und dort sowohl den Punkterekord als auch die Anzahl der verdienten Schädel zwecks Fallen-Upgrades erhöhen.

Orcs Must Die! bietet keinen Multiplayer an, die Spielenden können aber ihre Punkte in einer Rangliste aus Steam – Freunden oder in einer globalen Rangliste mit anderen Spielern vergleichen.

Beurteilung

Guter Humor und viel Blut treffen hier aufeinander

Orcs Must Die! ist ein kleines und simples Spiel, das einfach Spaß macht. Wir müssen immer mehr Fallen bauen, um der stetig wachsenden Orkbedrohung standzuhalten und sowohl der von uns gesteuerte Lehrling als auch die Orks selber schmeißen mit lustigen Sprüchen um sich. Orcs Must Die! nimmt sich selbst nicht ernst und überzeichnet typische Fantasyelemente wie Zauberer, Orks und Kobolde auf gekonnte Weise – was schon allein das Intro beweist. Der irrwitzige Soundtrack liefert den Rest.

Aber über eine Erkenntnis sollte dieser Eindruck nicht hinweg täuschen: Orcs Must Die! ist blutig und trotz des verniedlichenden Comik-Looks werden in dem Spiel nach wie vor große Mengen menschenähnlichen Gegnern geradezu geschlachtet. Deswegen ist die USK Einstufung ab 16 Jahren unserer Meinung nach angebracht.

At the current rate of orc-killing, by August 2012, PC players will have killed as many orcs as there are people on Earth.

— Orcs Must Die! (@OrcsMustDie) 7. Dezember 2011

Ohja, Orcs Must Die! hat ihn: einen Lerneffekt.

Das Spiel bietet einen gewissen Lerneffekt. Von uns wird verlangt, eine Strategie zu erarbeiten, wie wir den Orkhorden standhalten können. Wir müssen uns im Folgenden überlegen, ob diese Strategie auch gegen neue Gegnertypen geeignet ist, oder wie sie mit neuen Fallentypen verfeinert werden kann. Aber: Durch die ständig wechselnde und immer komplexer werdende Levelarchitektur können wir nicht einfach ein und dieselbe Taktik für alle Level anwenden. Fluggegner, schwer zu besiegende Bosse, mehrere Laufwege für die Orks und mehr als ein zu verteidigendes Portal zwingen uns, unsere Fallenstrategie von Level zu Level zu überdenken. Somit entsteht ein Sammelsurium an möglichen Taktiken. Insgesamt müssen wir bei Orcs Must Die! also planen, einschätzen, aus Fehlentscheidungen lernen und uns neuen Situationen anpassen.

Schon wieder ein TD-Remake ohne Multiplayer

Orcs Must Die! motiviert darüber hinaus stetig, weiterzuspielen. Es treibt uns an, immer mehr Schädel zu verdienen um bessere Fallen zu erhalten, mit denen dann immer schwierigere Level bestritten werden können. Es  verleitet uns dazu, bereits absolvierte Level noch einmal zu spielen, nur damit wir eine bessere Punktezahl erzielen als unserer Freunde. Was die Spielmotivation und den Spielspaß noch weiter gesteigert hätte, ist ein Multiplayer. Jedes Tower-Defense Spiel sollte einen Multiplayer haben, so auch Orcs Must Die! -  sei es nun ein Coop-, oder sogar ein Versusmodus. Dies haben wir bei Orcs Must Die! doch sehr vermisst.

Simon

Erzähle uns etwas über dich in drei Sätzen.

Mein Name ist Simon Exner, ich bin 16 Jahre alt und gehe in die 9. klasse der HRS Brake. In meiner Freizeit treffe ich mich gerne zum zocken mit meinen Freunden und wir veranstalten auch manchmal kleine LanParties. Außerdem Läufe ich gerne inliner und gehe häufig schwimmen. Mein Berufswunsch für die Zukunft ist Elektrotechniker.

Warum bist Du zu total-verpLANt e.V. gegangen?

Na ja es war eigendlich so, dass ich mich seit dem ich einen Computer hatte schon für den ganzen Krempel interessiert habe. Meine Kumpels und ich machten in unserer Freizeit monatlich kleine 6-Personen-LANs. Als ich dann in der Zeitung las, dass total verpLANt noch Mitglieder braucht, dachte ich mir “Das wäre doch was für dich” und habe ich mich gemeldet.

Welches war dein allererstes Videospiel?

Mein allererstes Videospiel war The Legend of Zelda: Majora’s Mask für die N64.

Welche drei PC-Spiele würdest du mit auf eine einsame Insel nehmen?

Sofern es auf der einsamen Insel Strom gibt würde ich auf jeden fall Osu! (ein Musikspiel), Minecraft und Skyrim mittnehmen.

Jonas

Erzähle uns etwas über Dich in drei Sätzen.

Ich bin Jonas, 16 Jahre alt und wohe in Brake. Hobbys habe ich natürlich neben Zocken Volleyball, Tennis, Judo.

Warum bist Du zu total-verpLANt e.V. gegangen?

Ich fand es interessant, eine große LAN mit zu organisieren.

Welches war dein allererstes Videospiel?

Warcraft II

Welche drei PC-Spiele würdest du mit auf eine einsame Insel nehmen?

League of Legends, Battlefield 3, Stronghold Crusader.

Der Hauptgrund für unseren Besuch der gamescom war die Teilnahme an der Jugendredaktion von spielbar.de. Als interaktive Plattform der Bundeszentrale für politische Bildung zum Thema Computerspiele war spielbar dort, wo neue Trends gesetzt werden. Diese werden nicht nur registriert, sondern im Rahmen der Jugendredaktion von allen Seiten beleuchtet und auch kritisch hinterfragt. Die Artikel werden direkt am Verfassungstag auf spielbar.de veröffentlicht. Im vorigen Jahr haben Dennis (Mitautor unseres Blogs) und Martin (Sponsorenbeauftragter und Turnierorga) Adrian Weiß von Turtle Entertainment GmbH zum Thema eSports und Offline-Events interviewt. Dieses Jahr wollten Martin und ich jedoch mehr ins Detail gehen und haben uns auf das neue Starcraft Addon Heart of the Swarm und deren Bedeutung für den eSports konzentriert.

Wer regelmäßig Starcraft 2 spielt oder Onlinestreams von professionellen Spielern oder gar Turnieren verfolgt, wird zustimmen, dass obwohl Starcraft 2 seit mittlerweile zwei Jahren auf dem Markt ist, immer noch nicht den Boden seines Pools an strategischer Vielfalt erreicht hat. Nach wie vor ändern sich fast monatlich die gängigen Taktiken für alle drei Rassen. Wir haben diese Erkenntnis mit dem baldigen Erscheinen des Addons Heart of the Swarm in Kontext gesetzt und finden, dass die Erweiterung mit seinen neuen Einheiten und Upgrades wohl dafür sorgen wird, dass die taktische Tiefe des Spiels noch weiter zunehmen wird.

Mittlerweile ein elementarer Teil von Messen wie der CeBit oder gamescom sind Playoffs großer eSports – Turniere. Auf dieser gamescom findet das erste Event der 7. Intel Extreme Masters 2012/2013 statt. Die besten Spieler der Welt messen sich in den Spielen League of Legends und Starcraft 2. Über das League of Legends – Turnier haben zwei Teilnehmer der spielbar.de Jugendredaktion detaillierte Berichte über die Spiele von Donnerstag und Freitag geschrieben. Martin und ich haben uns auf das Starcraft – Turnier konzentriert – aber aus einem besonderen Grund. Bewaffnet mit einem Stift und weißen T-Shirts hat Martin es geschafft, insgesamt 23 Unterschriften pro Shirt von Profispielern sowie den Castern von Starcraft 2 zu sammeln.

Unterschrieben haben: Oh ‘ReaL‘ Jin Sil / XMG Daniel ‘Xlord‘ Spenst / Dennis ‘Take‘ Gehlen / Dennis ‘Hasuobs‘ Schneider / Dan ‘Artosis‘ Stemkoski / Nicolas ‘Tasteless‘ Plott / Andrew ‘mOOnGLaDe‘ Pender / Lee ‘Daisy‘ Jong / Hyuk Sascha ‘GoOdy‘ Lupp / Giacomo ‘Socke‘ Thüs / Tomasz ‘Tarson‘ Boroń / Kim ‘SuperNova‘ Young Jin / Jang ‘MC‘ Min Chul / Lukas ‘Delphi‘ Hilgers / Mihaylo ‘Kas‘ Hayda / James ‘Kaelaris‘ Carrol / Felipe ‘KiLLeR‘ Zuñiga / Benjamin ‘DeMusliM‘ Baker / Pedro ‘LucifroN‘ Moreno Duran / Choi ‘Bomber‘ Ji Sung / Lim ‘NesTea‘ Jae Duk / Carmac / Choi “YongHwa” Yong Hwa.

Ihr habt die Möglichkeit, eines dieser Shirts auf der nächsten genial-verpLANt zu gewinnen. Alles, was Ihr dafür tun müsst, ist lediglich das Starcraft Turnier zu gewinnen.

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Genre:  Adventure / Indie

Entwickler: Ed Key und David Kanaga

Plattform: PC

Erscheinungsdatum: ~ März 2012

USK-Freigabe: noch nicht geprüft

total-verpLANt: ab 6 Jahren

Beschreibung

Langsam öffnet sich das Auge, das den Spielenden den Blick auf die Welt von Proteus ermöglicht. Die Szene beschreibt ein blaues Meer bei ruhigem Wetter, am Horizont ist eine ferne Insel zu erkennen. Dies ist der Startmoment von Proteus. Wenn überhaupt davon die Rede sein kann, wird in diesem Moment die Grundaufgabe des Spiels vorgestellt: Entdecke! Entdecke die Insel und alles, was es darauf zu sehen gibt. Mehr Vorgaben gibt es nicht.

Die Spielenden müssen sich mit nicht mehr als den Pfeiltasten der Tastatur und der Maus in der Welt von Proteus zurecht finden. Dabei steuern sie keine Person, sondern bewegen ein über dem Grund schwebendes, körperloses Ich. Von daher sind Videospiel – typische Aktionen wie Springen oder Gegenstände benutzen in Proteus nicht möglich.

Dennoch sind die Spielenden keine anonymen Beobachter: durch die Anwesenheit der Spielenden reagieren Objekte in der Umgebung: Hasen und Frösche hüpfen davon, Bienen werden unruhig, und eigenartige Blumen verstecken sich im Boden. Auch vermeintlich leblose Objekte wie Steinkreise oder Ruinen interagieren mit den Spielenden auf sehr originelle Weise.

Proteus bietet nur einen Singleplayermodus. In diesem kann die Spielwelt zu unterschiedlichen Tages-, Nacht- und sogar Jahreszeiten erkundet werden. Ein Tutorial im klassischen Sinne ist nicht vorhanden, die simple Steuerung wird im Einzeiler im Hauptmenü erklärt. Nach ungefähr einer Stunde Spielzeit ist die Entdeckungsreise durch die Welt von Proteus zu Ende.

Beurteilung

Wann ist ein Computerspiel ein Computerspiel?

Muss es eine Story haben, oder einen Endgegner? Muss es mit der Zeit schwieriger werden, und den Spielenden gewisse Fertigkeiten abverlangen? Proteus beantwortet all diese Fragen selbstbewusst mit: Nein. Dadurch wird es zum ultimativen Indiespiel und ist an Originalität kaum zu überbieten. Das Spiel zeigt, dass all die oben genannten Merkmale nicht nötig sind, um zu motivieren – denn Proteus motiviert die Spielenden allein mit seiner fantasievollen Welt und die Lust, diese zu erkunden.

Die Abwesenheit jeglicher Anforderungen macht Proteus zu einem Spiel, in dem sich die Spielenden fallen lassen und Zuflucht vom vielleicht ganz anders gestrickten Alltag finden können. Für uns Spieletester war diese originelle Form von Computerspiel zu Beginn noch gewöhnungsbedürftig, allerdings hat sich schnell ein Gefühl  der Freiheit eingestellt. Denn wir haben fern  von jeglichen Vorgaben die Dinge der Welt erkundet, die wir spannend fanden. Ist das eine Ruine dort drüben auf dem Berggipfel, gleich auf der anderen Seite des Tals? Wo fliegen die vielen Irrlichter hin, die am nächtlichen Horizont zu sehen sind?

Und dadurch, dass in Proteus keine Person, sondern eher ein körperloses Ich gesteuert wird, ist bei uns teilweise der Eindruck entstanden, dass wir uns selbst durch die Spielwelt bewegen. Wir erleben nicht die Geschichte eines Protagonisten, sondern sind selbst die Hauptrolle. Der erfrischende Frühlingsregen im Spiel wird fast auf dem Gesicht spürbar.

Die Grafik von Proteus erinnert ein wenig an den Grafikstil aus Minecraft, ist aber deutlich dynamischer. Minütlich ändern sich mit dem Voranschreiten der Tageszeit die Farbtöne der Szenerie, kein Moment gleicht dem anderen.

Nicht aber die Grafik, sondern der Soundtrack steht bei Proteus im Mittelpunkt und ist für die unglaublich dichte Atmosphäre der Spielwelt mitverantwortlich. Denn der Soundtrack beschränkt sich nicht nur auf Instrumentalmusik, die an Windglockenspiel erinnert – auch die Umgebung selber erzeugt Geräusche. Davon hüpfende Hasen erzeugen beispielweise bei jedem Sprung einen Klang, deren Summe eine Melodie bilden. Und dies ist nur ein Beispiel von vielen. Denn je nachdem, ob sich die Spielenden Bienen, Bäumen, nächtlichen Irrlichtern, geheimnisvollen Steinkreisen oder einer Wolkendecke an einem Berghang nähern, erzeugen sie so ihren ganz persönlichen Soundtrack des Spiels.

Die Entwickler fordern sich selbst heraus

Es ist erstaunlich, wie intensiv das Spielerlebnis bei Proteus sein kann, obwohl doch nur ein eher nostalgischer Grafikstil verwendet wird. Viele Indiespiele verwenden dieses Stilmittel, um beispielweise ihre Zugehörigkeit zu der Szene deutlich zu machen, oder bewusst an alte Videospiele zu erinnern. Oft wurde solch eine klassische Grafik in neuen Computerspielen von uns Spieletestern belächelt und auch nicht immer als Pluspunkt betrachtet. Die Entwickler von Proteus schaffen hierbei aber eine besondere Situation: sie stellen sich selbst eine schwierige Aufgabe. Nein, in Proteus sollen nicht nur für Computerspiele typische Elemente wie Gegner, Aufgaben, Zeitdruck, oder Schwierigkeitsgrad komplett fehlen, es soll sogar noch einen altmodischen 8-Pixel Look in einer Zeit wie dieser haben – und trotzdem ein fesselndes Spiel sein. Und das schafft Proteus, denn trotz der Grafik und dem minimalistischen Spielaufbau erschafft das Spiel eine dichte und glaubwürdige Atmosphäre. Dies gelingt dank der gelungenen Klang- und Musikwelt und der Tatsache, dass es in dem Spiel keinen eindeutigen Protagonisten gibt, sondern die Spielenden selber zum Protagonisten werden.

Das Spiel ist eine Kampfansage gegen das etablierte Konzept eines modernen Computerspiels und wird dadurch zum ultimativen Indiespiel und der Definition dieses Spielegenres mehr als gerecht.

Mit nicht mal einem Hemd über den Schultern oder Stiefel an den Füßen finden wir uns in

Genre: Rollenspiel

Hersteller: Piranha Bytes GmbH

Plattform: PC (getestet), XBox360, PS3

Erscheinungsdatum: 27. April 2012

USK: ab 12 Jahren

total-verpLANt: ab 16 Jahren

Beschreibung

Die Story – Die Überlebenden des Titanenkriegs flüchten ins Tropenexil

Die Geschichte aus dem Vorgänger Risen wird im zweiten Teil weitergeführt und vertieft: Die Titanen, die im Spiel als urzeitliche, gottähnliche Wesen beschrieben werden, haben es sich zur Aufgabe gemacht, die Menschheit zu vernichten. So wurde das Alte Königreich im Rahmen des ersten Teils zerstört. Als Überlebende dieses Krieges sucht die militärische Organisation der Inquisition (deren auch der namenlose Protagonist zu Beginn angehört) Zuflucht in einer tropischen Insel- und Küstenregion. Hier trifft die Inquisition auf die zwei weiteren Parteien des Spiels: Piraten und Eingeborene. Bei solch einer Konstellation sind Interessenskonflikte vorprogrammiert. Zu allem Überfluss greift nun auch noch ein Riesenkraken die Schiffe in der Bucht vor Caldera an. Es stellt sich heraus, dass dieser Kraken nur ein Spielzeug eines weiteren Titanen, nämlich der Meereshexe Mara ist, die nun vom Wasser aus Unheil über die Menschheit bringt.  Die Hauptaufgabe der Spielenden ist es, eine Waffe gegen die Meereshexe zu finden und diese gegen sie einzusetzen.

Spielstruktur und -dauer

Die Spielenden steuern den namenlosen Helden aus der 3rd-Person-Perspektive durch die Welt von Risen 2 – Dark Waters. Ihnen steht dabei eine Vielzahl von Interaktionen zur Verfügung: Aufnehmen und Benutzen von Gegenständen, Unterhaltungen mit Figuren im Multiple-Choice Dialog, oder auch der Kampf mit Gegnern, die sowohl Menschen als auch Tiere und Monster sein können. Die Spielenden erhalten bei anderen Charakteren im Spiel Aufgaben, durch die sie dann Gold und Ruhm verdienen können. Mit Hilfe von Gold können bessere Ausrüstungsgegenstände und Waffen gekauft werden, Ruhmespunkte werden in das Talentsystem investiert.

Traditionell gibt es wie bei den Vorgängern auch in diesem Spiel nur einen Singleplayer-Modus. Zu Beginn dieses Modus werden die Spielenden durch ein kleines, aber ausreichendes Tutorial in das Spiel eingeführt.  Wir Spieletester haben nach ein wenig Einfindungszeit insgesamt 17 Spielstunden auf der ersten von mehreren Inseln und Küstenorten verbracht. Insgesamt umfasst der Singleplayer über 30 Spielstunden. Wie lange eine Spielsitzung dauern soll, können die Spielenden wie in vielen anderen Rollenspielen dank einer Schnellspeicher -und Schnellladefunktion selbst bestimmen. Das Spiel benötigt zum Starten einen Internetzugang, denn es läuft über die Online-Plattform Steam.

Beurteilung

Die Story – Piranha Bytes bleibt sich treu

Für manche unserer Spieletester ist die Hauptstory in Risen 2 – Dark Waters zu gradlinig geraten und geht nur sehr schleppend voran. Wie im Vorgänger ist ein Titan der ultimative Gegner, gegen den eine Waffe beschafft werden muss. Unterwegs haben die Spielenden lediglich die Aufgabe, eine vernünftige Ausrüstung zu finden, um im Kampf gegen den Titanen stand zu halten.

Zudem bietet das Spiel zu wenig alternative Lösungswege für Quests. Zwar haben wir die Möglichkeit, mit Talenten wie der Silberzunge oder der Einschüchterung Gold für wichtige Informationen zu sparen, dies ändert aber nicht wesentlich den eigentlichen Spielverlauf. In den Vorgängern war es immer wichtig, für wen die Quests erledigt wurden und in wessen Gunst die Spielenden damit standen, in Risen 2 – Dark Waters ist das leider allzu oft Nebensache. Hoffnung machen da die vielen kleinen Nebenquests, die nicht wesentlich zur Hauptstory beitragen, dem Spiel allerdings eine zusätzliche Fülle verleihen.

Natürlich darf aber das Wählen zwischen zwei Fraktionen bei den Gothic-Spielen und deren Nachfolgern nicht fehlen. Das Anschließen des namenlosen Helden entweder an die Eingeborenen- oder die Inqisitionsfraktion wirkt sich essenziel auf den weiteren Spielverlauf aus. Bei der Inquisition lernen wir etwa den Umgang mit Musketen, während die Eingeborenen uns in der dunklen Kunst des Voodoo schulen.

Die Spielwelt – nicht groß, aber sehr überzeugend

Risen 2 – Dark Waters bietet keine schier endlos große Spielwelt, so wie The Elder Scrolls V: Skyrim es beispielweise tut, dennoch ist sie gekonnt mit vielen verschiedenen Schauplätzen gefüllt.  Das Spiel ist in einer karibisch anmutenden Welt platziert und bedient sich vieler Klischees aus der Welt der Piraten: Es gibt Schatzkarten, Kreuze im Sand, zähmbare Papageien und Affen, Ungeheuer in den Tiefen des Meeres, antike Tempel im Landesinneren, dunkle Voodoozauber, rotzige, säbelrasselnde Freibeuter, Kopfgelder, hübsche Piratenbräute, mit schweren Kanonen bewachte Festungen und natürlich jede Menge Rum.

Während man sich von der Anzahl der Quests bei Spielen wie The Elder Scrolls V: Skyrim erschlagen fühlt, trifft man in Risen 2 – Dark Waters eher zufällig oder erst nach längerer Suche auf neue Auftraggeber. Ressourcen wie Gold, Leben und Ruhm sind knapp bemessen. Wir werden in der Welt von Risen 2 – Dark Waters nicht an der Hand durch das Spiel geführt, es ist viel Ausdauer gefragt, den nächsten schaffbaren Auftrag zu finden. Zu starke Gegner haben uns schnell deutlich gemacht, in welchen Bereichen der Piratenwelt wir noch nichts zu suchen hatten.

Die Spielwelt wird um ein Vielfaches offener, sobald wir unser eigenes Schiff mitsamt Crew bekommen, denn wir können nun beliebig von Insel zu Insel reisen. Außerdem haben wir die Möglichkeit, jeweils ein Crew-Mitglied für Aufträge zu rekrutieren. Dies kann sich in schwierigen Kämpfen als sehr hilfreich erweisen.

Das Kampfsystem

Das Kampfsystem kann schnell zum monotonen Geklicke verkommen: Sobald die Abwehr eines Kontrahenten durchbrochen ist, konnten wir diesen mit Leichtigkeit durch wiederholtes Klicken mit der linken Maustaste, also dem Standardangriff außer Gefecht setzen. Leider gilt dies auch umgekehrt, schlimmer noch: Monster ignorieren die eigene Deckung komplett. Somit kann ein Kampf gegen drei kleinere Monster sehr schnell zu Ende sein, sobald diese eine Reihe an Angriffen ausführen, denn diese unterbrechen obendrein die eigenen Attacken. Für Abhilfe gegen mächtigere Gegner sorgen Kampftechniken, die wir bei den Trainern lernen können. Riesenkrabben werden beispielweise mit einem gekonnten Tritt auf den Rücken befördert und können so in Ruhe ausgeschaltet werden. Zudem können wir Fertigkeiten wie Schwertparaden oder Konterangriffe erlernen, die das Kampfsystem im späteren Verlauf angenehmer machen.

Warum uns die Motivation dennoch nicht verlassen hat

Nach mehreren Stunden ist uns Spieletestern auf Grund des eher zähen Spielflusses die Puste ausgegangen, sodass eine Pause nötig war. Denn Risen 2 – Dark Waters kann streckenweise schon recht träge sein, von daher ist beim Spielenden ein gewisses Maß an Ausdauer von Nöten. Wir gerieten immer wieder in Situationen, in denen uns vor Augen geführt wurde, was wir alles noch nicht können und noch erlernen müssen. Schnell kann Frust aufkommen, bei uns machte sich das Gefühl breit, dass es in dem Spiel viele Sackgassen gibt, die erst später mit besseren Fertigkeiten oder Ausrüstungsgegenständen lösbar sind. Zudem ist es hilfreich, Vorkenntnisse in Rollenspielen zu haben, da Risen 2 – Dark Waters nicht immer selbsterklärend ist und eine einmalige Einarbeitung zu Beginn des Spiels in die Steuerung oder das Talentsystem nötig ist.

Legendäre Gegenstände, die über die ganze Spielwelt verteilt sind, erhöhen dauerhaft die Fertigkeiten des Helden und regen ungemein die Lust zur Schatzsuche an. Beispielweise haben wir in einer gut verteidigten Truhe nahe eines antiken Tempels mitten im Dschungel eine Meerschaumpfeife gefunden, die unsere Feuerwaffenkraft erhöht. Diese Erkenntnis zusammen mit der Tatsache, dass die Ausbildung von Fertigkeiten bei Trainern viel Gold kostet und ebendieses meist in versteckten Truhen zu finden ist, schafft den Reiz, auch noch den letzten Winkel der Karibikwelt zu erkunden.

Ein hoher Wiederspielwert ist zudem durch das für die Spieleserie innovative Talentsystem gewährleistet.  Dem Spieler bietet sich die Möglichkeit, seine verdienten Ruhmespunkte in diverse Talentbäume zu investieren, die Nah- und Fernkampf, als auch Diebestalente und Voodoozauber einschließen. Die Spielenden können sogar ein kleines Äffchen zähmen, welches dann in dessen Namen Gold klauen und Schätze finden, oder sie können mit Voodoozaubern gar Personen fremdsteuern.

Grafik und Sound

Die Optik von Risen 2 – Dark Waters schafft es, eine tolle karibische Atmosphäre zu schaffen, und dabei nicht zu kitschig zu wirken. Ja, es gibt schöne Sandstrände mit Palmen, aber ein paar Schritte weiter stehen wir schon in einem düstern Dschungel voller Gefahren, mit sumpfartigen Gewässern und finsteren Höhlen. Grafisch bietet das Spiel einen hohen Abwechslungsreichtum und wirkt durch Wasser- und vor allem tolle Lichteffekte, Nebelschwaden und vielen weiteren optischen Leckerbissen sehr realistisch. Allerdings beinhaltet das Spiel auch – vor allem in Innenräumen – viele schmutzige Texturen, und teilweise vergrößert bzw. verkleinert sich die Vegetation eigenartigerweise, sobald wir uns ihr nähern.

Der Soundtrack trägt positiv zur Atmosphäre bei, kommt aber nicht an die musikalische Tiefe wie in The Elder Scrolls V: Skyrim oder an die Wucht wie in The Witcher heran.

Problematische Inhalte

Die USK – Einstufung für Risen 2 – Dark Waters ab 12 Jahren ist unserer Meinung nach unangebracht. Im Spiel sind Prostitution, Trinkspiele, viel Rum und eine vulgäre, rotzige Sprache an der Tagesordnung. Es herrscht das Gesetz des Stärkeren und Reicheren, Blut spritzt beim Töten von Gegnern. Dies alles trägt ungemein zur Atmosphäre des Spiels bei, ist unserer Meinung nach aber der falsche Inhalt für Jugendliche unter 16 Jahren.

Vor der genial verpLANt #12 Ende März haben wir sowohl über unsere Homepage als auch über die lokalen Zeitungen nach Nachwuchs – Orgas gesucht. Einige junge Männer waren mutig genug, auf das Angebot einzugehen. In einer Artikelserie möchten wir Euch nun die neuen Gesichter von total-verpLANt e.V. vorstellen, und wir fangen mit Marten, Michael und Sascha an.

Marten Bitter

Erzähle uns etwas über dich in drei Sätzen.

Ich bin Marten Bitter, 16 Jahre alt und stamme aus Jaderberg. Spiele leidenschaftlich Schlagzeug und schraube fast täglich an meinem Rechner herum. Sofern ich nicht gerade schraube oder die Nachbarn raustrommel, schwimme ich wöchentlich im Verein um dem Informatikerkörper entgegen zu wirken.

Warum bist Du zu total-verpLANt e.V. gegangen?

Ich hab durch einen Freund vom Verein erfahren, und da ich sowas in der Richtung schon länger gesucht habe, hab ich mich einfach mal beworben.

Welches war dein allererstes Videospiel?

Frogger – Das gute alte Spiel wo man als kleiner Frosch versuchen muss über die Strasse zu kommen, eine sehr befahrene Strasse.

Welche drei PC Spiele würdest du mit auf eine einsame Insel nehmen?

- Jedi Knight 1 – kann man einfach immer wieder durchspielen.
- Portal – immerhin hab ich dann noch die Turrets zum Reden.
- Skyrim – also wenn ich schonmal die Zeit dafür habe.

Michael Schulze

Erzähle uns etwas über Dich in drei Sätzen.

Ich bin SkyDiver, oder auch Michael Schulze (26), angehender Fachinformatiker Systemintegration und komme aus der Feldberger Seenlandschaft. Mein Nick kommt aus dem Gebiet des Fallschirmspringens, genauer gesagt des Skydivens, also dem Formationsflug im freien Fall. In meiner Freizeit beschäftige ich mich mit PCs, Netzwerken und Embedded Systems. Spielen tue ich zur Zeit viel ARMA II, BF 3 und viele viele Indie Titel.

Warum bist Du zu total-verpLANt e.V. gegangen?

Ich habe Tweety, eine der Mainorgas von total-verpLANt auf der NorthCon 2011 kennengelernt und war von dem Verein und den Zielen sofort beeindruckt. Außerdem versuche ich dem Aussterben der LAN  Party Szene in Deutschland entgegen zu wirken. So komme ich auf 6 – 7 LAN’s pro Jahr, wovon ich einige auch mitorganisiere. Seit neuestem nun auch die genial verpLANt.

Welches war dein allererstes Videospiel?

Ich bin recht spät zum Thema Computer gekommen und habe mit einem Pentium MMX und heutzutage gigantischen 16MB RAM angefangen. Dem Rechner den ich zu Weihnachten von meiner Mutter geschenkt bekommen habe lag ein Spielepaket bei. Ich erinnere mich nur noch an ein einziges: Bleifuß! Man, was haben meine Freunde und ich dieses Spiel geliebt.

Welche drei PC Spiele würdest du mit auf eine einsame Insel nehmen?

- ARMA II
- Portal 2
- Fallout 3

Sascha Lutomsky

Erzähle uns etwas über dich in drei Sätzen:

Hi, ich bin der Sascha (27). Ich bin gelernter Koch und komme ursprünglich aus den Tiefen des Sauerlands und lebe seit nunmehr 9 Jahren in der Wesermarsch. Seit dem letzten Sommer beschäftige ich mich neben dem Zocken auch noch mit be- und verarbeiten sowie Erstellen von 3D Grafiken und Videos. Ansonsten bin ich sehr tierlieb, ganz nach dem Motto „ Der tut nichts der möchte nur spielen!“

Warum bist Du zu total-verpLANt e.V. gegangen?

Die Frage hätte hier lauten müssen „Warum nicht!“

Eigentlich wollte ich schon öfter mal zur GV, nur kam immer etwas dazwischen. Und dann las ich in der Zeitung den Artikel das das total-verpLANt Team noch Unterstützung braucht. Da ich im organisatorischen Bereich schon Erfahrungen sammeln konnte und es mir immer sehr viel Freude bereitet hat, habe ich mich einfach mal beworben. Zudem war LAN vor Breitband der einzige Weg vernünftig mit anderen zu zocken und damit auch ein Stück Jugenderinnerung.

Welches war dein allererstes Videospiel?

Gute Frage aber ich denke mal das war Tetris ca. 1990 oder Pacman auf dem Atari 2600. PC Technisch kann ich mich da nur an King’s Quest VII: The Princeless Bride 1994-1995 erinnern.

Welche drei PC Spiele würdest du mit auf eine einsame Insel nehmen?

Und was ist mit Strom?

- Minecraft, denn es gibt immer etwas zu bauen
- Skyrim – das kann man auch Zocken bis einem die Augen herausfallen
- ARMA II- falls ich doch mal Leute treffen möchte.